La robótica como experimentación artística. Una aproximación histórica a la evolución de las máquinas autómatas desde el prisma de la estética

A finales de los sesenta Gustav Metzger indico que, en todo proceso de creacion, la armonizacion entre arte y tecnologia es imprescindible. Los creadores pueden participar de una manera mas activa en la conjuncion y la investigacion de ambas formas de conocimiento, principalmente en dos aspectos: como experimentador y como inventor. ?Like industrial production, research and development take place in a highly compartmented manner. The artist, primarily, and with the maximum possible freedom, following his own interests and work, can serve as a unique bridge between department and department in industry, and within a university, from one research laboratory to another. He can act as a bearer of ideas, information, intuitions, and techniques and materials; [...] Only artists with a certain aptitude will gravitate towards technology. The history of [...] art shows that artists have occasionally been associated with the most advanced technology of their time, and besides, the history of art consists of a continuous invention of concept, forms and technique.?1 Con el desarrollo de las nuevas tecnologias, principalmente en el campo de la mecanica, la computacion y la comunicacion, y la optimizacion de nuevos sistemas de control, reconocimiento espacial e intercambio de informacion a nivel local y global, las practicas artisticas han encontrado un campo abonado para la experimentacion. Se han abierto posibilidades, casi infinitas, para una constante redefinicion de los conceptos clasicos del arte: el fundamento epistemologico del objeto artistico, los parametros de una estetica de ?lo bello?, de ?lo sublime?, o de ?lo placentero?, el papel del creador, el limite fisico-temporal, la presencia del espectador, e incluso la materialidad de lo creado. Se puede defender que, mas que a una redefinicion, estamos asistiendo (o hemos asistido) al abandono de unos principios obsoletos que han caido en desuso, siendo sustituidos por una nueva terminologia que hemos tomado, en parte, prestada de las ciencias: sistemas telematicos, procesos aleatorios, desarrollos emergentes, agentes inteligentes, plataformas o presencias interactivas, interfaces humano-maquina, etc. A lo largo del presente estudio iremos delimitando y contextualizando la imagen del robot en el proceso creativo. Se proporcionaran las herramientas necesarias para una comprension analitica y epistemologica de su presencia en el colectivo imaginario occidental, sus derivas en otras culturas, su funcion historica, su desarrollo tecnologico y, principalmente, su experimentacion creativa. Planteada esta como el objetivo principal de mi investigacion, se realizara una exploracion exhaustiva sobre los trabajos realizados por los artistas, no tanto como casos de estudio particulares, sino como piezas fundamentales que hablan por si mismas, ejes trascendentales que hasta ahora parecen haberse desenvuelto sobre una falsa linea tangencial en la evolucion de las practicas artisticas. Consciente de la relativa ?juventud? del arte robotico, entiendo que todavia no se ha desarrollado un corpus critico propio al cual acudir y del cual obtener unas lineas teorico-conceptuales definidas para cimentar mi estudio. Mas aun, me parece necesario, en la medida de lo posible, alejarme de cualquier sistema o paradigma estetico predefinido, que delimite la propia inspiracion creadora del artista, en este caso, mucho mas cercana a una critica social, por un uso indiscriminado y problematico de las nuevas tecnologias en un entorno globalizado, que a una representacion esteticaestatica en un espacio delimitado o en un ?cubo blanco?. En este analisis pues, daremos voz a las obras y, a traves de ellas, mostraremos las intenciones de los propios artistas, como agentes creadores en diferentes niveles de experimentacion, por delante de los teoricos o criticos, mas necesitados en el establecimiento de etiquetas y clasificaciones. La aparicion de equipos de trabajo y el contacto entre disciplinas han permitido que sean las obras, y en especial las piezas nacidas dentro del ambito de las nuevas tecnologias como, la robotica, las que, en confrontacion con el mundo, adquieran su significacion. No son creaciones enmarcadas a priori en un formato determinado, ni siquiera deberiamos hablar de ?arte robotico?, si este termino puede ser entendido como un concepto simplificador y empobrecedor y, en alguna medida, avasallador. Como se analizara en el presente estudio, el arte robotico es, antes que nada, pluralidad de experiencias, de intenciones, de representaciones, de formatos, de criticas... Curiosamente, cuando este trabajo estaba por concluirse, he encontrado en Mikel Bal y su Conceptos viajeros en las humanidades una confirmacion de los principios sobre los que me he guiado a ciegas. La autora plantea un nuevo acercamiento a los estudios interdisciplinares que se producen en los cursos de posgrado y doctorado en Estados Unidos y Canada, denominandolo ?analisis cultural?. ?El adjetivo `cultural? sirve para marcar su diferencia respecto a otras disciplinas humanisticas tradicionales. En particular, para senalar el hecho de que los objetos que toma del mundo cultural, para someterlos a un escrutinio mas detallado, se analizan en vista de que existen dentro de la cultura. Esto significa que no se entienden como joyas aisladas, sino como elementos que siempre se encuentran implicados como interlocutores dentro de una cultura mas amplia de la que han emergido. Tambien quiere decir que el `analisis? se detiene en problemas de importancia social y aspira a explicar de que modo el objeto contribuye a los debates culturales. A esto se debe el enfasis en la existencia del objeto en el presente. Los que `hablan? en el debate analitico no son el artista o el autor, sino los objetos que estos fabrican y `ofrecen? al dominio publico.? Sobre estas dinamicas de actuacion, constatamos la ausencia de un conocimiento detallado de las propuestas roboticas en nuestros programas academicos y estudios de Historia del Arte en general, dentro de los espacios expositivos publicos y privados, e incluso en las bibliotecas y otros formatos de consulta locales e idiomaticos. Hacia ella va encaminada esta presentacion de multiples proyectos, la profusion de imagenes y la creacion de un espacio web vivo, que continuara como directorio en un futuro, con la actualizacion y aportacion de nuevas entradas. Confiamos que este estudio supla en parte estas carencias.

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