Considérations sur l'interprétation chez Vladimir Jankélévitch et Igor Stravinsky

Considérations sur l'interprétation chez Vladimir Jankélévitch et Igor Stravinsky La fréquentation régulière et constante des concerts classiques, afin de découvrir ou redécouvrir sans cesse du répertoire et surtout de nouveaux interprètes, fait apparaître de nombreuses questions.Comment rendre compte d'une interprétation où nous avons été émerveillés, touchés, émus ou tout au contraire, où nous sommes restés de marbre, insatisfaits devant une perte de repères dans la reconnaissance de l'œuvre, une écriture devenue incompréhensible.Comment faire partager et formuler de la façon la plus explicite ce que nous pouvons ressentir à la lecture d'une œuvre musicale aussi bien en tant qu'auditeur qu'en tant que praticien?Parler de la musique ou sur la musique semble ne pas aller de soi.Convertir en phrases justes l'œuvre entendue, révélée, intimement liée à la temporalité et surtout, à l'irréversibilité de l'instant, semble bien délicat tant elle est indéniablement rattachée à l'interprétation de la partition.Quel discours et quel langage existent-t-ils pour parler de ce qui reste lié à l'exécution?Il semble alors légitime de rapprocher les propos de Vladimir Jankélévitch et d'Igor Stravinsky aux points de vue presque opposés en apparence, puisqu'ils se sont intéressés aux problèmes de langage et d'interprétation dans la musique en prenant des chemins différents.Néanmoins, ces deux auteurs apportent des éclairages non négligeables dans la compréhension des méandres et des subtilités de l'interprétation.Ces deux personnalités ont eu des parcours professionnels très différents : le premier, Vladimir Jankélévitch 1 , philosophe-pianiste a voué sa vie à alterner au sein de ses ouvrages philosophiques des réflexions esthétiques et musicologiques provenant du déchiffrage d'un nombre considérable de partitions à son piano ; le deuxième, Igor Stravinsky 2 est à la fois compositeur et pianiste-interprète de ses propres œuvres.Il a par ailleurs publié des ouvrages qui serviront de référence à cette analyse : Chroniques de ma vie, Poétique musicale et les entretiens accordés à Robert Craft 3 .Bien que ces écrits aient donné lieu à des travaux mettant en cause leur authenticité dans la rédaction, nous renvoyons le lecteur concernant ce point à l'article de Valérie Dufour 4 et nous nous référerons aux éditions citées ci-dessus ainsi qu'à la volonté réelle de ce compositeur de réfléchir sur ces différents problèmes musicaux 5 .74 Horizons philosophiques Automne 2005 vol.16 n° 1 Considérations sur l'interprétation chez Vladimir Jankelévitch et Igor Stravinsky En confrontant les réflexions d'un philosophe-musicien et celles d'un compositeur, il semblait risqué, voire même incompatible, d'établir une synthèse à la fois enrichissante pour la musique et pour l'esthétique.Pourtant en parcourant les écrits de Vladimir Jankelévitch et les ouvrages d'Igor Stravinsky, on remarque des préoccupations communes concernant la musique, le message qu'elle contient -si elle en contient un -et la réception de celui-ci par les auditeurs, le public.Un même souci constant sur le problème de l'interprétation jalonne consciemment ou inconsciemment les lignes écrites par ces deux auteurs aux références, aux goûts musicaux et aux horizons professionnels éloignés.Il est donc nécessaire de faire le point, d'apporter un regard nouveau sur ce que l'on appelle interprétation par le biais tout d'abord des écrits sur la musique de Vladimir Jankelévitch puis, par les réflexions rassemblées par Igor Stravinsky et provenant de ses expériences de compositeur et d'interprète pianiste.Enfin, il s'agit de s'attarder sur l'utilité qu'il peut y avoir d'émettre une interprétation et sur celle «d'émettre un discours interprétatif sur les interprétations entendues».Prenant conscience qu'à l'issue d'un concert ou après la lecture d'une œuvre, une vive curiosité intellectuelle mêlée d'étonnement s'impose, Vladimir Jankelévitch s'est mis en quête d'expliciter ce qu'il a pu ressentir, constater et entendre.Pour cela, sa démarche et ses recherches tentent de mieux faire comprendre ses instants passés avec la musique et d'en rendre compte 6 .Ce qui frappe en premier lieu, dans les écrits de Vladimir Jankelévitch, c'est la comparaison constante entre langage musical et langage verbal.Pour cela, il emploie une terminologie, un vocabulaire abondant toujours affiné, toujours repris sous sa plume, afin de reconsidérer le mystère de la musique se manifestant dans l'exécution musicale.Ce philosophe-musicien est à la recherche d'un absolu qui apparaît et disparaît, qui est un problème limite, un «je-ne-sais-quoi et un presque-rien».C'est autour de ce thème central qu'il élabore une réflexion profonde sur laquelle il revient sans cesse.De cette expérience musicale vécue, vivante, unique et irréversible, l'esthétique de Vladimir Jankelévitch est une recherche du «je-nesais-quoi», de l'infini, de l'inaccessible, de l'absolu, tentant de relater et de formuler le mystère contenu au sein de la musique où la connaissance se fait difficilement accessible 7 .Il tente donc de mieux comprendre le rapport que la musique entretient avec le langage Horizons philosophiques

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