ШОНА ДЖИН ДОЭРТИ ШУМ И ТИШИНА: СОВРЕМЕННЫЕ ЗВУКОВЫЕ СКУЛЬПТУРЫ АДАМА БАСАНТЫ
Why this work is in the frame
A frame that forgets how it found something cannot be audited. These are the routes that admitted this work.
Bibliographic record
Abstract
В переводе научной статьи рассматривается радикальный и дестабилизирующий потенциал шума и тишины, выраженный в практике звуковой скульптуры канадского художника Адама Басанты. Авторский анализ проводится путём сравнения работ Басанты с работами основоположников звуковой скульптуры Джона Кейджа и Стива Райха, а также современных практиков звуковой скульптуры Роберта Пульезе, Конрада Смоленски, Майкла Сэйлсторфера и Никиты Гейла, в работах которых используются одновременно освобождающие и угнетающие аспекты шума, а также успокаивающие и подавляющие качества тишины, посредством которых раскрывается композиционный потенциал этих противоположностей. Композиции Адама Басанты, как материальные, так и звуковые, обладают резонансом, разрушающим основополагающие принципы акустики: его работы видят звук, создают тишину и находят мелодию в гуле. Создавая скульптуры, которые колеблются между отсутствием и наличием звука, Басанта размышляет о современном мире, наполненном шумом, и предлагает стратегии обратной связи и тишины, как методы противодействия оглушающему современному ландшафту. Благодаря этой технической тонкости, его звуковые системы вмешиваются в социальные, материальные и пространственные процессы, присущие слуховому восприятию. В статье автором акцентируется внимание на том, что динамика между шумом и тишиной, на которую так полагается художник, имеет свои концептуальные истоки в наследии Джона Кейджа,-композиции «4'33», впервые исполненной Дэвидом Тюдором в 1952 г., которая привлекла внимание композиторов к риторическим и дискурсивным аспектам тишины, и в экспериментах Кейджа, как художника-концептуалиста, потребовавших обновления подходов к прослушиванию и сформировавших новое видение в переосмыслении акустики и механики звука. This translated scholarly article examines the radical and destabilizing potential of noise and silence as expressed in the sound sculpture practice of Canadian artist Adam Basanta. The author's analysis is conducted by comparing Basanta's work with that of sound sculpture founders John Cage and Steve Reich, as well as contemporary sound sculpture practitioners Robert Pugliese, Konrad Smolenski, Michael Sailstorfer, and Nikita Gale, whose works utilize the simultaneously liberating and oppressive aspects of noise, as well as the calming and overwhelming qualities of silence, through which the compositional potential of these opposites is revealed. Adam Basanta's compositions (both material and sound) have a resonance that subverts the fundamental principles of acoustics: his works see sound, create silence and find melody in hum. By creating sculptures that oscillate between the absence and presence of sound, Basanta reflects on a contemporary world filled with noise and proposes strategies of feedback and silence as methods to counteract the deafening modern landscape. Through this technical subtlety, his sound systems intervene in the social, material and spatial processes inherent in auditory perception. The paper focuses on the fact that the dynamic between noise and silence on which the artist relies so heavily draws its conceptual power from John Cage's legacy - the composition "4'33", first performed by David Tudor in 1952. which brought composers' attention to the rhetorical and discursive aspects of silence, and Cage's experiments as a conceptual artist, which demanded renewed approaches to listening and formed a new vision in rethinking the acoustics and mechanics of sound.
Fetched live from OpenAlex and de-inverted. Abstracts are not stored in this database: the inverted indexes are 8.6 GB of the frame’s 9.3 GB of text, and the host has 13 GB free.
Full frame distilled prediction
Teacher imitationNot calibrated prevalence, not ground truth. Human validation pending. Learned from the 10,348 direct Codex labels and 10,348 direct Gemma labels. Candidate is the union of thresholded teacher heads; consensus is their intersection. These outputs are machine_predicted_unvalidated and are not human labels or direct frontier model labels.
Codex and Gemma teacher scores by category
| Category | Codex | Gemma |
|---|---|---|
| Metaresearch | 0.001 | 0.000 |
| Meta-epidemiology (narrow) | 0.001 | 0.001 |
| Meta-epidemiology (broad) | 0.002 | 0.001 |
| Bibliometrics | 0.000 | 0.002 |
| Science and technology studies | 0.001 | 0.001 |
| Scholarly communication | 0.000 | 0.000 |
| Open science | 0.001 | 0.001 |
| Research integrity | 0.001 | 0.002 |
| Insufficient payload (model declined to judge) | 0.009 | 0.008 |
Machine scores (provisional)
The two teacher heads of the student model, read on this work. A score orders the frame for review; it never asserts a category, and the validation status ships verbatim with every row.
Baseline scores from an immature model (maturity gate not passed, 7 training rounds). Scores rank; they never assert a category.
score_only:v0-immature-baseline · verbatim from the scoring run: score_only means the number may rank works, and no category label ships from it